" La première image est dʼune beauté plastique telle quʼon pourrait sʼen contenter. Une boîte blanche, des peluches noires qui dégoulinent du plafond, des myriades de petites bougies. Dans son écrin, une Madame en noir, façon Barbarella, découpe lʼespace à grands mouvements nets et puissants sous lʼoeil dʼun serviteur à tête de lapin. Répétitive et lente, la chorégraphie haute couture semble taillée à même la peau de Julie Guibert.
Tombé net du geste sur les talons aiguilles, limpidité des lignes jusque dans les roulades soudain suspendues. Aucun flou dans les mains fermes, la danseuse remporte son pari de perfection. Entre performance et installation plastique, cette pièce exacerbe le style Rizzo, sa capacité à transformer lʼespace en zone précieuse dont la blancheur amnésique sublime les corps, les objets, les sons et les lumières."
Rosita Boisseau, Télérama, 5 décembre 2007

" Avec b.c, janvier 1545, fontainebleau., Christian Rizzo poursuit son travail évolutif, dʼune grande lenteur, sur la danse et le vivant ritualisé sur scène. Avec le goût prononcé quʼon lui connaît pour les arts plastiques, la nature morte et pourquoi pas la mort tout court, il nous fait assister à une cérémonie quasi mémorielle mâtinée de magie noire. Une femme seule […] expose sa silhouette comme en ombre chinoise sur le plateau blanc. Mince, longue, elle est sur de hauts talons. On notera que les talons aiguilles sont très à la mode. Pina Bausch avait lancé le mouvement, dans le but manifeste de mettre la féminité en relief ; chez dʼautres, cela rappelle le souvenir de la pointe académique ; il y a enfin que ces accessoires autorisent une réflexion sur lʼéquilibre instable. Cʼest le cas chez Rizzo. Le plateau est donc blanc, tandis que des objets informes, de couleur noire, sont suspendus dans lʼair comme des gris-gris. On pourrait dire que le fétichisme dʼordinaire à lʼoeuvre chez ce chorégraphe connu pour son talent dʼassembleur, son goût pour le costume, le casque de moto, la perruque, confine au rituel tant la scène a des allures de chapelle ardente, illuminée depuis le sol par des bougies. Le corps, qui dʼhabitude chez lui bouge a minima, ose ici se dresser loin de la figure de lʼaccidenté de la route à laquelle il nous avait habitués. Cʼest à la fois romantique, plein dʼorage et confiant. Tout ce dont nous venons de traiter porte la marque manifeste dʼécritures chorégraphiques au tracé singulier ferme. "
Muriel Steinmetz, L’humanité, juillet 2007

« Lorsque je fus invité au ballet de lʼOpéra de Lyon pour y créer ni fleurs, ni ford mustang en 2004, jʼy rencontrais Julie Guibert qui était interprète. Elle fut la première personne que je décidais dʼinclure dans la pièce. Lʼavoir vu danser dans différents programmes avait mis à jour son incroyable intelligence physique du plateau. Plus tard, pendant la création de la pièce, je trouvais en elle une source dʼinspiration et de confiance pour avancer dans cette nouvelle aventure. Jusquʼaux représentations comprises, il était devenu évident pour moi que je me remettrais au travail en sa compagnie. Aujourdʼhui, après une pièce pour 9 interprètes, jʼai désiré re-convoquer Julie pour un projet solo. Cette nouvelle tentative est pour moi lʼoccasion de creuser la notion de lenteur et dʼécrire une danse découpée, comme pourrait être la calligraphie. Jʼaimerais projeter cette danse dans un espace architecturé par la lumière. Peut-être, la présence dʼanimaux, vivants ou pas, viendra se glisser comme matière à friction du corps dansant. Plusieurs questions : Quʼest-ce que la forme solo lorsquʼelle nʼest pas dansée par soi-même ? Quel est le regard que je porte sur une femme, seule en scène, exclue du reste de la communauté ? De quel rituel qui prône le vivant sommes nous capables dʼécrire et de rendre visible ? Quʼest-ce que le temps de la représentation ? Comment ornementer de lʼorganique sans quʼil ne perde ses sens premiers ? De quelle mémoire usons-nous pour avoir des visions ? Et le reste…… ? Bien que le son sera confié à Gerome Nox, jʼécoute I believe in miracles des Jacksonʼs sisters et 4.48 psychosis des Tindersticks. Bien que la lumière sera de Caty Olive, je garde les yeux fermés face au soleil et grands ouverts dans la nuit. »
Christian Rizzo / janvier 2007