La tribu XY maîtrise l’art de s’envoyer en l’air, à deux, voire plus
Applaudie à la Biennale de la danse, la troupe présente son nouveau spectacle, basé sur les portés acrobatiques. Ils sont vingt-deux à table et c’est merveilleux ! Il y a des riquiquis, des costauds, des barbus, des tignasses mal coiffées, des crânes à poils blancs, des hommes et des femmes. Une famille nombreuse comme on la fantasme qui s’adore évidemment et adore aussi se chamailler, et ça monte comme un soufflé pour dégonfler aussi vite. Succès de la Biennale de la danse de Lyon qui s’est conclue le 30 septembre, cette tribu idyllique est le collectif de cirque XY, neuf ans d’existence, trois spectacles et une devise qui tient la route : « Seul, on va plus vite ; à plusieurs, on va plus loin. » Et toc ! Cet esprit de troupe réellement collectif, où les décisions se prennent le plus souvent à l’unanimité, cimente aussi un corps de troupe unique où chacun ne peut exercer son métier sans l’autre et sans une absolue confiance dans son partenaire. La spécialité de XY est le porté acrobatique, technique dangereuse qui exige un porteur ultramassif (100 kg en moyenne) pour envoyer en l’air à bout de bras ou sur ses épaules un voltigeur poids plume (50 kg tout mouillé). Onze paires sont donc possibles dans la compagnie, qui sublime cette pratique de couple souvent fusionnelle en la multipliant dans l’espace et en réussissant des figures complexes comme, par exemple, les colonnes humaines à quatre personnes, voire plus.
Après Le Grand C (2009), pure merveille lancée à l’assaut du ciel et gros succès public, le nouveau spectacle, Il n’est pas encore minuit, mis en scène avec la complicité du chorégraphe Loïc Touzé, apporte une fois encore la preuve de cette technique sans limites qu’est le porté acrobatique selon XY. Châteaux, tourelles et autres architectures humaines somptueuses, rassemblant quasiment toute la troupe, s’érigent sur le plateau. Deux rondes posées l’une au-dessus de l’autre se risquent dans un pas de bourrée aux accents traditionnels. Une montagne surgit qui s’effondre pour réapparaître plus loin comme une énorme vague simplement déplacée. Des portés et des saltos invraisemblables dessinent dans l’air des ellipses qui se croisent. Sur des musiques métalliques percussives ou en silence, les XY conquièrent la verticalité en imaginant toujours de nouvelles astuces pour rebondir plus haut comme, par exemple, ces planches souples qui permettent aux interprètes de sauter de l’une à l’autre comme on saute sur des rochers. Avec ce spectacle qui a mis le feu au Théâtre des Célestins, le 17 septembre, XY a voulu desserrer la ceinture de sécurité exigée pour les portés acrobatiques, donner un peu de mou à une technique gainée et fermée sur elle-même qui exige trois heures de gammes quotidiennes. S’ouvrir au public, injecter des clins d’oeil, des rires, sans que cela fasse habillage superficiel, n’est pas chose facile dans ce type de performance. La séquence légère et court vêtue de lindy hop, aussi parfaite soit-elle, semble être un moment de récréation malgré la concentration nécessaire aux acrobaties. En revanche, le final de comédie musicale, en raflant tout le groupe dans le même swing, arrache le morceau par sa force explosive de fiesta méritée. Le plus dur est passé, bienvenue à la fête ! Il n’est pas encore minuit met alors la clé sous le paillasson et s’évade dans le plaisir grâce à la danse.
Le Monde, Rosita Boisseau, octobre 2014.

XY met la Villette cul par-dessus tête
Dans Il n’est pas encore minuit… , troisième création de la compagnie, l’art du porté atteint des sommets. Et soudain le vide, vertigineux, qui ne dure qu’une grosse poignée de secondes, pas si longues et pourtant interminables : survenant au beau milieu des envols, étreintes, bonds, sauts, empoignades et autres plongeons qui scandent le propos à un rythme effréné, l’image poignante d’un amas de corps allongés au milieu du plateau, enchevêtrés, inertes. Des garçons et des filles dans la force de l’âge, barbu, blond, rousse, grisonnant, fluette, trapu… tel un abrégé du monde faisant écho à l’actualité hantée. La scène fait partie du spectacle Il n’est pas encore minuit… de la compagnie française de cirque XY, qui tourne depuis un an et demi et en est à quelque 130 représentations. Pensée comme un passage symbolisant « l’énergie qui tombe et le relâchement des corps, avant de repartir de l’avant », son sens s’en trouve aujourd’hui fatalement dévoyé. Mais la quintessence du propos, elle, n’a pas varié d’un iota, telle qu’énoncée par la troupe après de longues salves d’applaudissements, citant en post-scriptum un adage africain : « Tout seul, on va plus vite, ensemble on va plus loin. » Commencé vaille que vaille le 18 novembre, Il n’est pas encore minuit… squatte le parc de la Villette jusqu’à fin décembre. Victime collatérale, parmi tant d’autres, de la détresse ambiante, la pièce de cirque n’affiche pas complet, tant s’en faut. C’est pourtant un magnifique moment qui mérite tous les éloges. Ultra-spectaculaire sans une once d’esbroufe (lumières monochromes, accessoires réduits au strict minimum), sensible et espiègle, poétique et altruiste. Une heure dix d’acrobaties incandescentes, portées par une bande d’artificiers convaincus, comme le dit Antoine Thirion, porte-parole du clan mutique, que « par-delà les différences, d’autant plus grandes que notre groupe s’est élargi, c’est bien la notion de partage qui permet de s’élever ». Sur une scène, comme en dehors. Dans les airs, comme sur terre. Créée il y a dix ans, à l’initiative d’Abdeliazide Senhadji et Mahmoud Louertani, deux transfuges de la 6e promotion du Centre national des arts du cirque (Cnac), la compagnie XY s’est spécialisée dans le porté ; un langage acrobatique qu’elle n’a de cesse de questionner et d’explorer, jusqu’à l’entraîner vers les cimes. Ils sont six à jouer le spectacle fondateur, Laissez-porter. Quatre ans plus tard, en 2009, l’escouade se compose de dix-sept membres pour Le Grand C, qui va tourner dans une vingtaine de pays et asseoir la réputation de cette bande qui ne sait pas tenir en place. Travaillant « la matière physique sur les concepts de la foule, de masse et d’îlots » à travers un « jeu de construction et de déconstruction », ce sont dorénavant vingt-deux circassiens qui, avec la complicité du chorégraphe Loïc Touzé, forment le collectif embringué dans Il n’est pas encore minuit… Avec des points de suspension, pour dire que « la grille de lecture est ouverte ». Et surtout, que « tout reste possible. »
Libération, Gilles Renault, décembre 2015.

Des tours, ces brillants acrobates en ont plein leur besace. Ils sont désormais vingt-deux à nous faire vibrer devant leurs équilibres. S’asseoir dans la salle à l’italienne des Célestins de Lyon, et se sentir soudain ailleurs. Ainsi a-t-on vécu les retrouvailles avec la Compagnie XY qui profitait de la Biennale de la danse pour présenter sa nouvelle création, Il n’est pas encore minuit. L’attente était forte depuis Le Grand C (2009), leur si beau spectacle qui avait valeur de manifeste… Bonne nouvelle : s’ils continuent d’explorer les portés acrobatiques en collectif taille XXL (ils sont désormais vingt-deux !), ils abordent la conquête de l’espace autrement. Les voilà donc qui déboulent comme des chiens fous en costume rétro, mais sans pour autant donner d’emblée dans le spectaculaire. Du coup, cette oeuvre objectivement courte (une heure) nous permet d’éprouver l’épaisseur du temps en empathie avec eux, sans autre repère que leur lente montée vers la concentration. Les XY se regroupent en lignes superposées de deux étages, puis se massent comme pour un rituel, apprivoisant le risque autour de ceux qui formeront bientôt ces tours humaines tant attendues… Cette fois, la figure pyramidale à cinq étages n’est pas l’objectif. Les sculptures ont changé d’allure : des colonnes plus graciles se dressent puis disparaissent. De là, les filles plongent comme des virgules de haut en bas et les garçons s’élèvent d’un coup de bascule… Fluidité, légèreté, fugacité à faire chavirer les coeurs. Comme pour ce parcours lentement dansé d’une acrobate sur un escalier de bras tendus. Le chorégraphe Loïc Touzé a été leur complice, et cela se voit. Seul reproche, la couleur un peu trop sentimentale de la musique, en dehors du lindy hop, ce swing très pattes en l’air du Harlem des années 20 qu’ils dansent comme des chefs.
Télérama, Emmanuelle Bouchez, septembre 2014.